『春を歩む六つの景色：玄圃瑤華』《A3サイズ》
伊藤若冲

説明

『春の目覚めから、いのちが輝く最高潮まで』

―― 若冲が描いた「春の物語」 六図セット

このセットは、伊藤若冲の傑作『玄圃瑤華（げんぽようか）』の中から、春の移ろいを美しく彩る六つの図を厳選し、一つの物語としてまとめたものです。

庭梅から始まり、最後を飾る山躑躅（やまつつじ）まで。 一枚一枚が素晴らしいのはもちろんですが、六枚を並べて眺めることで、春という季節が**「そっと芽生え、静かに満ち、やがて力強く溢れ出す」**という、いのちが動くプロセスを体感していただけます。

【セット内容：春を歩む六つの景色】

• 庭梅（にわうめ） ── まだ冬の寒さの中、春に「そっと気づく」瞬間

• 幣辛夷（しでこぶし） ── 空気がふわりと緩み、季節が動き出す気配

• 連翹（れんぎょう） ── 「もう春です」と、光のように力強く告げる宣言

• 梨（なし） ── 春が日常に溶け込み、おだやかに満たされた時間

• 藤（ふじ） ── 満ち足りた春が、優雅に、ゆったりとたゆたう余韻

• 山躑躅（やまつつじ） ── 抑えきれない命のエネルギーが、外へと溢れ出す最高潮

若冲は、あえて色を使わず「白と黒」だけで、自然が生まれるリズムを描きました。 特別な技法によって闇の中から浮かび上がる白い花たちは、若冲が描いたというよりも、自然が自ら「ここにいるよ」と姿を現したかのような不思議な存在感を持っています。

この六枚は、単に春を描いた絵ではありません。 春という大きなエネルギーが生まれ、深まっていく「いのちの物語」そのものです。

一枚ずつ大切に眺める楽しみはもちろん、並べて飾ることで、お部屋の中に季節が流れ、空気が変わり、心がすーっとほどけていく――。

そんな特別な体験を、ぜひお手元でお楽しみください。

『玄圃瑤華』――黒い闇から生まれる、いのちの輝き

『玄圃瑤華』は、伊藤若冲が53歳のときに手がけた、48枚の版画からなる作品集です。 そこには、私たちの身近にある草花や野菜、小さな虫たちの姿が描かれていますが、その姿はとても不思議で、どこか神秘的です。

一番の特徴は、色がまったくないこと。 画面のほとんどが深い黒で塗りつぶされ、そこから真っ白な形だけが、ぽうっと浮かび上がっています。

若冲は、もともと「色の天才」と言われるほど、華やかな色使いが得意な絵師でした。 それなのに、この作品ではあえて色をすべて捨て、白と黒だけの世界を選びました。 それは、手を抜いたわけでも、地味にしたかったわけでもありません。

若冲はここで、「自然が生まれる瞬間の、いちばん純粋な姿」を描こうとしたのです。

この作品には「拓版画（たくはんが）」という特別な手法が使われています。 板を彫り、その凹んだところに紙を押し当てて、上から墨をポンポンと叩いていく方法です。 すると、彫ったところだけが白く残ります。

つまり、この白い花たちは、筆で「書かれた」のではありません。 「黒い闇の中から、自ずと現れてきた」ものなのです。

この圧倒的な黒は、ただの背景ではありません。 それは、夜の闇であり、あるいは命が生まれる前の、静かな静かな宇宙のような場所です。 タイトルの「玄圃（げんぽ）」は仙人が住む不思議な庭を、「瑤華（ようか）」は宝石のように美しい花を意味しています。

深い闇（玄）から、清らかな命（華）がパッと光を放つように生まれてくる。 私たちはこの絵を見るとき、単に「きれいな花の絵」を見ているのではなく、「命がこの世に姿を現す、その奇跡の瞬間」に立ち会っているのです。

若冲は、自分の技術を自慢するためにこの絵を描いたのではありません。 自分の感情や「うまく描こう」という欲をできるだけ消して、自然が持つ本当の美しさに、そっと近づこうとしました。

だからこそ、この白と黒の世界は、どこか夢のようでいて、同時に本物の命の力強さを感じさせてくれます。 そこに描かれているのは、ただの草花ではありません。 「命がそこに在る」ということの、尊さと不思議さそのものなのです。